Stāsti atspoguļo mainīgo attieksmi pret nedzirdību
Kultūras attieksmi pret nedzirdību paaudzēm lielā mērā atspoguļo laika literatūra. Daudzos vecākos klasiskos romānos rakstniekus bieži redzēja nedzirdīgos, kuri redzēja, ka viņi ir vai nu mazināti, bojāti vai neveiksmīgi.
Kaut arī mūsdienu autori ir veikuši soļus, attēlojot kurlumu līdzsvarotākā gaismā, joprojām ir paliekošie mīti un pārpratumi, kas skandina pat vislabākos romānus.
Pirms 20. gs. Literatūra
Lielāko daļu no agrīnajiem stāstījumiem par kurlību rakstīja dziesmu autori. Viens no agrākajiem laikiem bija slavenais romānists Daniels Defo, kurš turpināja rakstīt Robinson Crusoe .
Dankana Campbella romāns "Dzīve un piedzīvojumi" bija sava laika izņēmuma grāmata. Rakstīts 1729. gadā, aprakstīta rakstnieka Meksikas meitene Loggin kā "asprātības un labas dabas brīnums", kurai bija augsti attīstīta prāta spēja runāt un viegli izlasīt.
Savukārt Defos lielā mērā atņēma viņa iedvesmu no viņa tēva, kurš bija nedzirdīgo skolotājs Anglijā.
Defoa attēlojums bija ievērojams izņēmums no noteikuma, kurā kurlību biežāk attēloja kā viltīgu plaisu vai krāpšanas instrumentu. Starp piemēriem:
- Cadwallader Crabtree Peregrine pickled ar Tobias Smollett (1751), kas nav kurls, bet izlikās, lai izplatītu ļaunos tenkas
- Kvezimodo " The Hunchback of Notre Dame" ar Viktoru Hugo (1831. g.), Kurls, izkropļots kuprītis, kurš saskaras ar traģisko galu pēc tam, kad iemīlēja skaistu čigānu
- Sir Kenneth no Skotijas Talismanā, ko sers Walter Scott (1851), kurš izliekas par nedziešu nabiešu vergu, lai spiegotu citiem karaliskās armijas
- Karalis un hercogs Markā Twain's Huckleberry Finn piedzīvojumi (1885. gadā), no kuriem viens izliekas par nedzirdīgiem, kamēr otra izmanto viltotu zīmju valodu citiem
20. gadsimta literatūra
Kamēr kurtīgums 20. gadsimta autori tika attēlots nedaudz simpātiskā gaismā, joprojām saglabājās daudz tādu pašu negatīvo stereotipu. Tas bija taisnība ne tikai attiecībā uz kurlām personībām, bet arī tiem, kuriem bija jebkāda veida invaliditāte no Tomas Robinsona, lai nogalinātu Mockingbird un Lenny no pelēm un vīriešiem Laurai Stikla zvērnīcā . Galu galā visi bija bojāti rakstnieki, kas neatgriezeniski bija paredzēti traģēdijai.
Šajā laikā kurlumu bieži izmantoja kā metaforu kultūras izolēšanai daudzos klasiskās 20. gadsimta romānos un stāstos. Tie ietvēra tādas zīmes kā:
- James Knapp Eugenē O'Neila brīdinājumos (1913. gadā), bezvadu operatoram, kas dusmās un pēc tam izdara pašnāvību pēc SS impreses avārijas
- Vecais Ernestes Hemingvīra "tīri labi apgaismotā vieta" (1933), pašnāvības, nedzirdīgs piedzēries, kurš grib neko vairāk, kā tikai slēgt sevi no pasaules
- Holden Caulfield JD Salingera " Rye" ķērējs (1951), kurš sapņo par to, ka viņš ir kurls un dzīvo pilnīgas klusēšanas pasaulē
- Misses Tutti un Frutti Harperā Leē, lai nogalinātu mockingbird (1960), divas kurtās māsas, kas bija gatavi mērķi izsmiekls un ļaunprātīgu izmantošanu no pilsētas bērniem
Par laimi, ne visi nedzirdīgie rakstnieki literatūrā bija domāti vienam un tam pašam mokam. Vairāki mūsdienu mākslinieki sāka virzīties tālāk par klišejām un attēlot nedzirdīgos kā pilnīgi dimensijas būtnes ar bagātām un iekšējām dzīvēm. Daži no labākajiem piemēriem ir:
- John Singer , Carson McCuller's The Heart ir vientuļš mednieks (1940), kurls cilvēks, kurš spēj veidot dziļas attiecības ar cilvēkiem savā mazajā Gruzijas pilsētā
- Linda Snopes Kohl William Faulkner's The Mansion (1959), kurla, vīrišķīga sieviete, kas izraisa haosu Misisipi pilsētā, kad viņa nolemj izglītot melnus bērnus
Alisa Guthri Sara Flanigana Alise (1988), kurla, epilepsijas meitene, kura pēc tēva pamesta apziņa izdodas izglītot sevi un pārvarēt viņas jaunības ļaunprātīgu izmantošanu